摘要：你看过《清明上河图》真迹吗？常说的《清明上河图》有三个版本，最著名的当属张择端版，最常见的是明代画家仇英版，还有一版是清代乾隆年间多位画家合绘的版本。千年荏苒，宋、明、清三版《清明上河图》各有味道。

你看过《清明上河图》真迹吗？常说的《清明上河图》有三个版本，最著名的当属张择端版，最常见的是明代画家仇英版，还有一版是清代乾隆年间多位画家合绘的版本。千年荏苒，宋、明、清三版《清明上河图》各有味道。

正在优酷热播的《清明上河图密码》，是21世纪的“第四个版本”。《清明上河图》为什么千古一绝？因为将彼时彼刻的盛世图景搬上了画纸。《清明上河图密码》同样如此。

点开《清明上河图密码》，仿佛展开一幅长长的绘卷，移步换景娓娓道来。画中有什么，剧中就拍出什么——有美食，有杂技，有城楼，有街道，有外卖跑腿小哥，有形形色色的职业，还有奔涌的汴河，大小各异的船只。

《清明上河图密码》监制、阿里大文娱盘古工作室总经理张龙告诉我们，剧集旨在复现一个真实的宋朝，一个张择端笔下的盛世图景。“我们希望用让所有人尽可能易于接受的方式，感受到那个时代的文化妙趣，能够入画，能够探奇，能够身临其境。”

为了实现“夙愿”，阿里大文娱做了三件事。

第一，建城。从2021年筹建，到2023年落成，周庄以《清明上河图密码》为引，搭建了146亩的宋朝建筑外景。

第二，融情。《清明上河图密码》里，是千年前老百姓的喜怒哀乐；荧屏外，是普罗大众的悲欢离合。“古时月照今人”，虽然跨越千年，但生活的本质始终如一，中国人身上的精神内核未曾改变。

第三，提速。《清明上河图密码》是微观历史剧，这类作品常规打法是生活流铸就基底。但为了大众观剧体验，在剪辑上大刀阔斧，绝不留废戏。

对行业来说，《清明上河图密码》不只是一部剧。它的落地，意味着视频网站的现实主义复归之路迈出了更大的一步；26集，意味着“古装剧一定要长”的概念被打破；周庄数字梦工厂的建成，意味着平台对好内容的坚守迈上了一个新台阶。

下文，是与张龙的对谈实录。

因为敬畏，所以真诚

创作、创新、创造，如果要形容《清明上河图密码》，这三个词最合适不过。在张龙看来，《清明》的创作内核很简单，“用影视人的敬畏之心还原一个最真实的宋朝。”因为还原，所以建了一座城。因为敬畏，所以剪辑上敢于大刀阔斧，一切为戏剧节奏和人物极致让步。有了朴素的真诚，作品才能扎扎实实落地。

Q：如果用一句话来概括《清明上河图密码》的创作内核，您觉得是什么？

A：我们希望用让所有人尽可能易于接受的方式，感受到那个时代的文化妙趣，能够入画，能够探奇，能够身临其境。这也是平台在文艺作品创作上的态度。不是一种说教或者是一种教科书式的教条，而是接地气的历史回顾。死记硬背的知识是无趣的，主观能动性的探索才有意思。

譬如每集的片尾都有个小百科，讲一些非遗技巧和知识点。不是所有故事它都能展现出传统美学，也不是所有载体它都适合文化底蕴的呈现，这是可遇不可求的。

Q：《清明上河图密码》最难得的地方是什么？

A：这部剧没有炫技般将知识强塞到故事里，而是在不侵占观众的故事感受的同时，以一种让人易于接受的方式，润物细无声地让你去了解当时的历史文化。比如西域和天竺的区别。我们给原著作者冶文彪老师提前看过剧，看完他特意题字表示认可，“感谢诚意制作、创造性改编，带来诸多新鲜和惊喜。”

再透露一下，《清明上河图密码》系列的后续开发已经提上日程了。

Q：网友评论“选角贴脸，开篇节奏干脆利落”，这些是基于哪些考量？

A：演员几乎都是我们定的，像张颂文、白百何、周一围、李乃文、林家川…主打的就是不追求流量，角色要为作品服务，适配和贴合最重要。赵不尤要演出唯唯诺诺的窝囊感，但又要秉持自有的正义和善良。温悦很强势，但她也有对家人的爱。

在成片节奏上，我们花了很多心思。最终定剪26集，也是多方协商的结果，为了给观众呈现出更友好的观剧体验——戏剧的极致程度，矛盾的惊心动魄和危机事件的降临，赵不尤、温悦面对困境如何一步步自救，还是决定更大胆一些。

今天的观众情绪已经发生了很大变化，他们面临的是更多元化的选择，短视频、游戏、直播…对长视频的注意力是很短暂的，如果不能被快速吸引，会果断离开。如果我们的内容不能先声夺人，那就不要怪对方扭头就走。我们必须对观众，始终保持敬畏之心。

Q：如何抓住观众的注意力是一个重要问题，平台现在越来越重视短精剧，是不是一种趋势？

A：短精剧是非常具有时代性和革命性的，看似只是某一家平台的行为，但会慢慢形成连锁反应。很多数据报告显示，目前40集的戏观众能真正看完的不多，如果不够精彩的话，那剩下的集数连给你调整的机会都没有，观众直接弃剧。

对创作者来说，自嗨是没有用的，观众会用自己的选择做出选择。我们必须要用市场行为来审视投资策略、内容策略，以用户为导向，创作者的表达很重要，但首先要让观众心甘情愿地打开，坚持看下去。

建城，是责任更是使命

好的历史剧永远是稀缺的。对阿里大文娱来说，周庄数字梦工厂的意义不只在于拍一部剧，更是为国产历史剧的繁盛添枝加叶。从一张图纸到一个影视基地，从百万字“大部头”到荧屏上熙熙攘攘的东京城，出于社会责任，更基于平台使命。

Q：从买IP到第一部问世，中间过了八年，期间还搭建了中国现今最大、最真实的宋朝实景基地，平台为什么会“为了一部剧建了一座城”？

A：复原的第一要义是准确。宋朝漕运的船只，有大有小。它不是说越大越好，因为河道是有规格的，我们要严格遵守当时的情境。我第一次看剧本的时候，看到大船藏小船，很诧异，这要怎么实现？拍出来后发现，原来古人的智慧如此精妙。

建城其实是双向奔赴。一方面，我们希望有专门的拍摄基地去做这部戏；另一方面，当时周庄也考虑带动本地的文旅发展。我们做的时候非常认真，包括主干道、小巷道、琉璃瓦的造型、房梁的曲度，甚至连街边的树要长成什么样都经过了专门的测算。

当然，这个影视基地不是只为《清明上河图密码》所用，一些综艺节目也都在里面录制，我们想把这个影视基地打造成“IP—人才—文旅”于一体的产业链，后续开发持续进行。

Q：这部剧运用了阿里大文娱自研的虚拟拍摄技术，还创造了影像工程师这个新职业，可以和我们聊聊嘛？

A：我们在说的“技术服务艺术”，指的是运用科技的力量让艺术的呈现更加美妙、让创作者更加方便。平台一开始就鼓励大家大胆使用虚拟拍摄，我们在周庄拍摄这场雪景戏时，如果不用虚拍，就要找个冰天雪地的地方去拍一场戏。这对整个剧组的拍摄统筹都是很大挑战。

影像工程师也是之前行业没有过的工种。在这部剧里，平台的影像工程师全程跟组。如果主创有不懂的地方，可以随时咨询，影像工程师现场解决。现在我们的虚拟拍摄可以同时备两套，一套就是数字资产，另一套就是传统绿幕。如果后期剪辑时需要调整了，直接从绿幕里找。科技的力量是很震撼的。像火山喷发、地震、暴风雪、海啸这样的大场面灾难，很适合用虚拟拍摄。你不用真的到现场，人站这儿景就自动变。

Q：《清明上河图密码》原著改编有难度，为什么非要做这个项目？

A：首先，是对好内容的渴求。好的历史剧永远是稀缺的，尤其是似《清明》这般的微观历史剧。帝王将相的故事大家看了太多，观众现在更喜欢拥抱小人物的喜怒哀愁。《清明》的核心是家庭情感——相濡以沫的爱情、陪伴守护的亲情，只要一家人在一起，哪怕再平凡也有无限喜乐。《清明》用小小的切口，切开的是宋朝市井生活的一角画卷，也由此向观众铺陈出了那个真实且生动，遥远却亲切的大宋盛世。

其次，是社会责任。不知道观众有没有注意到，开篇我们用了一个鸟瞰的长镜头。径直扫过的，是张择端画笔下繁华的春日胜景。宋朝东京城，是上个千年世界上最繁华的大都市，也是人类近代城市的第一轮朝阳，有人称赞它是“一千年前的东方华尔街”。周庄数字梦工厂把一张图纸变成一座城市，还原了这个昔日胜景。我们希望能让观众“置身事内”，感受到这座宏伟城市建筑群的文化和底蕴。

只有在如此宏大的背景下，剧中那些琐碎的生活细节——赵不尤、温悦一家修缮房屋、攒钱买房、买马砍价，才更真实可感。只有在大场面铺陈之下，徐徐打开的小人物切口才更有力量。虽然你只是个普通人，但依然会为东京城的繁华自豪。

创作，就是为审美赌博

向短走、向精求。对平台来说，短精剧是未来重要的一条路。张龙认为，这对剧本的要求反而越高。内容本身是没有标准的，内容创作本质上就是一场提前观众半步的审美赌博。而盘古工作室为此准备了充足的“储备粮”。

Q：工作室为什么起名叫盘古？

A：“盘古”，是带有一点自我激励和自我要求，希望能在内容上有所成就。

Q：盘古工作室接下来是不是也要向“短精”？

A：其实我们走得更快、更早。从去年10月有想法，到现在我们接触了很多团队，包括宁浩导演的坏猴子等。短精剧这个概念，对剧本的要求反而会更高。所以这要求我们工作室要及时做出一些调整，包括人力的配置、生产资料的重组、用户审美的扩充，在维持基本盘的情况下，也需要发掘更多的内容视角。

Q：盘古工作室的团队构成是怎样的？未来的内容发力点有哪些？

A：我们工作室现在差不多十七八个人，有启动较早做精品短剧的团队譬如《边水往事》；也有专攻女性剧的团队譬如《珠帘玉幕》；还有开拓新鲜领域的，比如科幻《梦之海》。我希望团队里大家的喜好是多元的，要有古装剧、都市剧，也要有一些创新的，比如科技伦理、人性之类的。

Q：盘古工作室选拔内容的标准是什么？

A：内容本身是没有标准的，更像是一场审美赌博，替观众做审美能力的赌博。首先要有普世价值，要让更多的观众产生情绪共鸣，像家庭、亲情、爱情，都是放之四海而皆准的东西。其次，关乎剧本本身。人物是不是极致？情节节奏够不够创新？我们很多创作者，太依赖戏剧惯性，总是从A到B，或者从B到A，能不能跳出来，不只局限在A、B两个常用的桥段，开拓C、D、E，甚至到Z呢？好剧本是有魔力的，有时候我读到一个好故事，会让人忘记时间。

Q：盘古工作室的“储备粮”非常惊人，能和我们介绍一些“重头戏”吗？

A：除了播完的《边水往事》《珠帘玉幕》《白夜破晓》，正在播的《清明上河图密码》，后面应该是《千朵桃花一世开》《凡人修仙传》和《嘘，国王在冬眠》，明年还有潘粤明、王鹤棣主演的《黑夜告白》。开机的项目也不少，8—10月份开机的《入青云》《师兄太稳健》，还有刚开机不久的《谷雨》。

Q：入行以来，有没有某个事情让您觉得，这份工作是有特殊意义的？

A：《边水往事》播的时候，我们埋的一些梗、我们想表达的一些东西，被观众看到了，观众也看懂了。比如粉笔灰和巧克力章节的理想主义者挽歌。这就像我们和观众在不同时空发生了福至心灵的连接，这种感觉非常美妙。

Q：作为平台制片人，你有什么思考想和内容创作者分享？

A：时代给了我们很多红利，但我们必须时刻保持对新内容、对新观众的敬畏之心，以及你所从事的行业的新规则。如今观众的消费习惯、娱乐习惯、支配时间的方式都发生了很大变化，不能再以一种想当然的方式，要以年轻人的切口去感受他们的生活状态，捕捉他们的审美需求。

来源：影视独舌一点号