摘要：文|知微编辑|先锋谷2024年的音乐大奖已经发布。可惜，热闹总是别人的。刀郎一无所获，甚至0提名。但公众却早有预料。陈佩斯那番话的含金量还在上升。这位歌坛老将，在2024年强势回归。但公众的支持，却无法改变他的凄惨处境。再次和音乐奖项擦肩而过，连提名都没有。2
文|知微
编辑|先锋谷
2024年的音乐大奖已经发布。
可惜，热闹总是别人的。
刀郎一无所获，甚至0提名。
但公众却早有预料。
陈佩斯那番话的含金量还在上升。
这位歌坛老将，在2024年强势回归。
但公众的支持，却无法改变他的凄惨处境。
再次和音乐奖项擦肩而过，连提名都没有。
2024年的音乐大奖名单出炉后，立马引起网友热议。
榜上有方大同、李荣浩等流行歌手，却没有备受认可的刀郎。
有人心疼刀郎的才华被埋没，有人怒斥奖项评选不公。
更有人暗讽某些“权威”的“高级”审美。
甚至还有人调侃刀郎又喜提“无冕之王”的称号。
刀郎的歌大街小巷都在放，KTV里更是必点曲目。
传唱度和国民度，哪个获奖歌手能比？
可偏偏在各种奖项评选中，刀郎连陪跑资格都没有。
这到底是歌坛的悲哀，还是奖项的尴尬？
自从刀郎踏入歌坛，争议就如影随形。
想当年，《2002年的第一场雪》横空出世。
磁带、CD卖到脱销，大街小巷都在循环播放。
现象级的爆火程度，至今都无人能敌。
当时，这张专辑的正版销量就超过270万张。
盗版的更是数不过来。
彩铃下载次数达到数千万。
在当时不靠粉丝不靠宣传的时代，这数据强得可怕。
而刀郎也借此顺利进入歌坛。
巅峰时候，就连谭咏麟也从香港赶来向他求歌。
李宗盛也疯狂推荐自己，想给刀郎当制作人。
而罗大佑更是评价刀郎，天生就是唱歌的嗓子。
可顺利走上巅峰的刀郎，却引起某些人的嫉妒。
就在他红遍大江南北的时候。
一些乐坛权威者却站出来，批评他的歌曲太土，缺乏艺术性。
这些话也让刀郎的音乐被贴上“低俗”、“通俗”的标签。
复杂的舆论压力，让刀郎很不舒服。
他只想追求纯粹的音乐，所以在事业巅峰急流勇退。
直到2023年，再次成为歌坛传奇。
《罗刹海市》上线后，迅速在各大音乐平台霸榜。
但与此同时批评的声音也接连不断。
而沉寂20年的刀郎，被推上舆论的风口浪尖处。
这首歌的歌词被解读为对某些社会现象的讽刺。
甚至还被看作是对于过往音乐争议的回应。
有人认为这首歌的歌词过于晦涩。
有人则认为过于尖锐，不符合主流价值观。
歌曲火了，可刀郎本人却活在争议中。
早在刚走红的时候，刀郎就因为奖项被议论。
当时的他，歌曲销量远超当红明星那英、汪峰等歌手。
可刀郎却连“十大影响力歌手”的入选资格都达不到。
因为评委那英认为，刀郎的歌不具备审美观点。
2024音乐大奖的落榜，再次把刀郎和他的音乐置于争议的中心。
一边是歌曲的超高人气和传唱度，一边是主流奖项的冷落。
这其中的反差让人不禁思考，评判音乐好坏的标准到底是什么？
难道仅仅是销量和传唱度就能决定一切吗？
当然不是，艺术的评判标准是多元的。
销量和传唱度只是其中一个方面。
还有旋律、歌词、编曲、演唱技巧等等。
更重要的是作品所表达的情感和思想深度。
而奖项的评选也会受到评委个人喜好的影响。
所以很多时候，尤其在如今流量做主的时代。
很多奖项的评选结果都无法服众，甚至会引发争议。
好在刀郎的歌曲，早已受到百姓们的认可。
演唱会上的盛况，足以说明刀郎的实际地位。
即便没有奖项认可，即便总是被质疑。
可刀郎早已是歌迷心中的“音乐之王”。
甚至官方媒体，也已经对他进行认可。
刀郎举办演唱会时，新华社连续直播重放。
而且演唱胡座无虚席，一票难求的景象屡见不鲜。
如今不管去哪个KTV，刀郎的歌曲都是榜首。
那么归根到底，刀郎的歌为什么能经久不衰？
和刀郎有着相同境遇的，是演员陈佩斯。
他45年的演艺生涯里，什么世俗意义上的奖项都没拿到。
可他从不以此为耻，反而将其看作自己的荣誉。
“我很干净，没拿过奖，多年以后还有人记得我，是后人的悲哀”。
这并不是对后人的诅咒，而是对艺术生命力的一种深刻的叩问。
他所担忧的不是被后人记住。
而是被后人记住的，仅仅是他而非作品本身。
如果只有演员红火可作品却惨淡，难道不是演艺圈的悲哀吗？
而这，和刀郎的情况有着异曲同工之妙。
多年以后人们记住的，应该是那些真正打动人心的作品。
而不是那些被奖项加冕的名字。
刀郎的歌或许没有获得过很多奖项的认可。
却在听众的脑海里留下了浓墨重彩的一笔。
这或许比任何奖项都更有价值。
而陈佩斯那番话的含金量也在不断增加。
音乐到底是什么？
是表达，是沟通，更是情感的共鸣。
刀郎的音乐或许在某些人看来。
不够“高雅”，不够“精致”。
甚至被贴上“土味”的标签。
但他的歌却实实在在唱到百姓的心里。
比如《驼铃》中对故乡的思念。
《西海情歌》中对爱情的执着
《冲动的惩罚》中对失去的悔恨。
这些情感都能在听众心中引起共鸣。
它不迎合潮流，不讨好评委。
只是用最质朴的旋律和最真挚的歌词。
讲述普通人的故事，表达普通人的情感。
这本身就是一种宝贵的价值。
反观所谓的“高级”审美，脱离大众的艺术。
又有多少人能够真正理解和欣赏呢？
就像某些在网上爆红却毫无内涵的歌曲。
或许在专业人士眼中是高级的，是有深度的。
但在普通大众看来，却可能是不知所云。
不否认，大部分获奖歌曲都名副其实。
但有些却只是昙花一现。
时间才是检验艺术价值的最终标准。
刀郎的歌能打动听众，正是因为他唱出了普通人的心声。
他是“草根明星”的代表，是普通百姓的希望。
至于奖项光环，对于刀郎来说，或许真的没那么重要。
毕竟能被听众喜爱，才是对一个艺术家最高的认可。
就像陈佩斯说的那样。
多年以后，人们记住的不会是那些奖杯。
而是那些真正触动人心的作品。
所以刀郎有没有得奖，真的重要吗？
数十年后，再次听到刀郎的歌曲。
会有人在意他有没有拿过金曲奖吗？
恐怕那时候，大家只会感叹。
这歌真经典，这才是真正的艺术。
它和奖项无关，与时间同行。
部分参考资料：
极目新闻|刀郎究竟有多火？
大众日报|刀郎现场演唱会数据
顶端新闻|刀郎《罗刹海市》爆火
来源：先锋谷影视娱评一点号
