摘要：《雄狮少年》（2021）将中国传统习俗与励志故事相结合，在激情飞扬又诙谐幽默的氛围中，为观众讲述了一个“草台班子”的逆袭神话。这种题材和主题之所以受观众青睐，乃因为它们契合了电影作为“白日梦”的隐喻，能通过人物奇迹般的奋斗历程，激励每一个平凡的个体，有勇气去面

注：本文有剧透

《雄狮少年》（2021）将中国传统习俗与励志故事相结合，在激情飞扬又诙谐幽默的氛围中，为观众讲述了一个“草台班子”的逆袭神话。这种题材和主题之所以受观众青睐，乃因为它们契合了电影作为“白日梦”的隐喻，能通过人物奇迹般的奋斗历程，激励每一个平凡的个体，有勇气去面对人生的低潮与逆境。

《雄狮少年2》（2024）与前作有情节上的衔接，主人公刘家娟的活动空间从广州搬到了上海，但现实处境依然泥泞不堪，他要在人生的荆棘中奋力开辟一条坦途。只是，针对人物可以预料的成功，影片能否在满足观众的观影期待之余，又制造意料之外的转折，观众多少是心存疑虑的。此外，影片能否在一个有些单薄的励志故事中，融入更多的现实反思与人生感慨，恐怕也是一项艰巨的挑战。令人欣喜的是，影片用出色的艺术掌控能力，完成了现实质感与热血梦幻的交融，谱写了一曲有现实深度，有情绪冲击力的青春战歌。

12月14日，《雄狮少年2》全国上映。

在情节俗套中完成迂回和突破

《雄狮少年2》的情节内容很容易让观众想起美国电影《洛奇》（1976）。《洛奇》中有一个落魄的年轻人，在机缘巧合中要参加一场拳王争霸赛。面对这个近乎自杀的表演任务，洛奇用非凡的毅力和勇气，挺到了第十五回合，赢得了众人的尊重。在观众的想象中，《雄狮少年2》的情节走向，大概也是刘家娟在历经三个月的魔鬼训练之后，书写了普通人的不朽传奇。但是，影片在常规的编剧套路中另辟蹊径，诚意满满又别出心裁，有不少令人惊叹之处。

相比于《洛奇》情节主线的明确集中，《雄狮少年2》追求情节的纷繁和饱满，包括这些内容：刘家娟和阿猫、阿狗在上海立足的辛酸史；刘家娟在短短三个月的时间里，脱胎换骨般成为一名格斗高手；王朝雨在苦捱苦熬中，竭力保住她爸爸留下来的求真拳馆；金木阳打造商业帝国的处心积虑；一群素人揭穿资本大鳄阴谋的大智大勇，等等。因此，观众在欣赏一场场格斗比赛的同时，也在感受情节副线辐射出来的社会内涵和人生况味。

《雄狮少年2》故事的舞台搬到了上海

《雄狮少年2》的情节主线虽然是刘家娟的奋斗与成功历程，但它的情感基调并没有一味地沉浸在热血阳刚之中，而是在刘家娟即将迎来决战并到达人生巅峰时，让一场有预谋的网络事件毁掉了他。这相当于在情节一往无前地向高处攀登时，让主人公经历了一次始料未及的坠落。当然，这个意外没有让主人公一蹶不振，而是让他有机会重新体悟人生。借助这个契机，《雄狮少年2》还和前作有了更为隐秘同时也更为深刻的勾连。

《雄狮少年》中，刘家娟曾问师父，为何桩阵前要放一根柱子，师父告诉他，那叫擎天柱，是提醒舞狮的人要保持敬畏，总会有一座越不过去的高山。《雄狮少年2》中刘家娟倒在胜利的前夜，看起来缘于人心险恶，但未尝不是一种人生警示，意即人生的每一次攀登，都可能遇到各种闪失和险阻，总会有不能所求遂愿的时刻，总会有力不从心、造化弄人的时刻，这时，人除了保持敬畏之心，更重要的是保持一颗平常心。刘家娟与成功失之交臂之后，很快就与阿猫、阿狗重新走上了坎坷的求职之路。这些情节看起来只是人物命运的重大转折，实际上是对人心的磨砺，同时融入了深沉的人生哲理。

电影剧照

与《洛奇》追求个人奋斗个人成功的价值取向相比，《雄狮少年2》在主题表达上打上了鲜明的中国文化烙印。《雄狮少年2》的剧情目标没有指向财富或者地位的增益，甚至不是爱情的完满，而是人生境界的提升，是对于​人生理解的睿智通透。刘家娟最后的翻身靠的是集体智慧，他的成功也将惠及集体。这是中国人对于责任与人生意义更具高度的理解。当然，这种编剧方式所带来的风险也不容忽视。既然刘家娟并非单打独斗，影片就要在他身边安排大量“帮手”。但是，影片并没有足够的篇幅对这些“帮手”进行更为细致的刻画，导致部分人物的出场以及嬗变，存在突兀之处。例如，三大高手决定帮刘家娟，全凭张瓦特的一席话让他们回心转意；徐记者在缺少铺垫的情况下，主动担负起伸张正义的重任；那位对传统武术有情怀的投资人，像是用一种“机械降神”的方式，解决了求真拳馆的全部困境。

《雄狮少年2》在一个常规的三幕式结构中，在“对抗”的高潮前夕作了一个延宕和迂回，然后在情节的低潮处积蓄力量，最后以大开大合的方式，将观众积压许久的情绪完成一次痛快宣泄。在这种反套路的情节走向中，影片在高扬梦想的同时，又烛照了现实的冷酷与人心叵测，从而使影片有一种饱含激情，但又厚重蕴藉的审美品格。

在热血浪漫的氛围中完成对现实的洞察

《雄狮少年2》中出现了多组对位关系，包括现代格斗与传统武术的映照，资本运作的商业模式与传统经营理念的交锋，卑劣下作与宅心仁厚的道德反衬。为了体现剧情和情绪的聚焦性，影片将这些对位关系都浓缩在两家公司身上：金鑫格斗俱乐部和求真拳馆。

金鑫格斗俱乐部奉行现代商业的资本扩张和连锁经营思路，不择手段地攫取利益；求真拳馆讲究情怀，注重德行，信仰情义，因而在商业大潮中如履薄冰。影片也承认，在利益至上的时代大潮里，在媒体疯狂追求热点、网络空间满足于无脑喧嚣的年代里，那些道德上的“逆行者”是高贵而孤独的。这也从一个侧面证明，影片结尾的峰回路转有理想化的痕迹，它源于徐记者的正义、三位高手的无私、投资人的大义，很难具有普遍性，它只是向观众提供了情绪上的抚慰价值，却有意回避了现实的冷峻与残酷。

但是，影片依然极具现实批判性。尤其是关于资本如何隐秘地操控胜负手，以及网络舆论的非理性特点、大众传播对真相的遮掩与篡改等议题，影片流露出深远的忧虑。

例如，刘家娟的视频片段被断章取义地放在网络之后，马上就发酵成一个媒介事件。网民没有能力也没有耐心去细细分辨事件的全貌，而是陷入一种感性冲动和情绪发泄的快感之中。影片的时代背景虽然是2009年，但实际上预演了网络狂欢背后新闻伦理的沦落，以及在流量为王的时代里，个体在信息轰炸中放逐理性和良知的麻木与“平庸”。

电影剧照

影片对于当年四大武林高手现状的描绘，也令人百感交集。在这四人中，有人发挥专业特长，成为按摩店的老板，有人卖熟食，有人在夜市变戏法哄小朋友开心，张瓦特则在求真拳馆苦苦挣扎。这四个人的现状，拼凑出传统武术的落寞身影。因为，在功利化的商业氛围中，在一个追求时尚酷炫和即时满足的浮躁时代里，传统武术见效太慢，且对个人德行有很高的要求，加上观赏性不强，逐渐变得不合时宜。影片藉此暗示了，当我们热烈拥抱现代商业文明时，陶醉于外在可见的激烈对抗以及肢体奇观时，可能已然失却了一些珍贵的传统价值，那是关于身心的自我修炼，以及功夫背后的正心诚意。

影片实际上也提出了一个沉重的时代命题，那就是传统文化的现代演绎，或者说传统文化如何适应现代人的思维方式和娱乐要求。刘家娟在参加格斗大赛时，张瓦特曾鼓励他将舞狮的基本功与武术相结合，练就刚猛强悍的腿功。后来，通过三大高手将独门绝技传授给刘家娟，影片对于“融合”进行了更为生动的诠释。而且，这种“融合”不仅包括对传统技艺的博采众长，也体现在传统技艺与现代技艺的渗透互补。

在功夫中凸显人格，在格斗比赛中见证个人修为，这也是影片对于时代症候的深度思考。金鑫格斗俱乐部虽然人气高涨，商业模式极为成熟，但这里的人道德水准低下，不仅栽赃陷害同行，还用卑劣的手段在比赛中作弊。相比之下，求真拳馆虽然外表朴素甚至寒酸，但王朝雨积极求变，且信守承诺，有情有义。

刘家娟与肖张扬对决时，刘家娟两次在可以重伤对手时收手了，彰显的正是宽厚仁慈的武德。影片实际上在拷问，我们练功夫的目的为何，是为了外练筋骨皮，内练一口气，还是只为商业目的和个人炫耀。对此，影片通过刘家娟与肖张扬不同的个性、行事方式和命运结局，已经给出了答案。

在空间的并置与映照中注入道德情感

影片在片头通过独特的构图方式，将上海陆家嘴那些暖色调中的摩天大楼作为背景，前景则是低矮逼仄的石库门建筑。同时，影片也用夕阳的余晖将外白渡桥涂抹得辉煌庄严，但穷困潦倒的刘家娟一行如乞丐般走在桥上时，他们与这座城市颇有些格格不入。当影片随刘家娟进入弄堂，走进他只有5平方米的阁楼，既是带领观众领略城市的人间烟火，也是以一种人道的目光，关注那些被淹没在繁华都市背后的普通人。

刘家娟训练的地方，是一所废弃的学校。在这个原生态的自然环境里，我们看到了岁月的痕迹，那是张瓦特等人早年间练武所留下的凹坑。这里还有葳​蕤的野草，张瓦特点拨刘家娟要像野草一样，柔韧而顽强，能顺势而为，能借力打力，并鼓励刘家娟激发出藏在野草背后的那只雄狮。

与刘家娟所处空间的压抑粗粝形成对比，金木阳的办公室装修得奢华富丽，中间还有一个巨型水族箱，里面有一个高度拟真的自然生态。金木阳不时对水族箱里的水草进行细心的修剪，这外化了金木阳的商业野心和个人野望：打造一个能体现个人意愿，由自己一手操控的世界。当然，这种精巧繁复的景观，缺少自然界的芜杂和粗犷，不仅显得虚假和做作，而且无法滋长澎湃的原始生命力。

影片将高潮戏放置在上海最繁华的户外广场，这里光鲜亮丽、光天化日，却上演着卑劣的商业阴谋。此外，在格斗大赛的体育馆中，开阔宏伟的空间、璀璨的灯光和劲爆的音乐背后，同样隐藏着嫉妒与算计。

这些空间并非单纯的人物活动场景，而是隐含了创作者的价值立场：在那些简陋破败的场所里，人物虽生活困窘，命运卑微而脆弱，但孕育着顽强的生存意志和不息的进取之心，并积淀着用汗水浇灌的成长与收获。

影片通过广东乡村与上海的对比，巧妙地构建了故乡与异乡的关系，并深入探询了中国的社会现实：打工人在故乡难以安顿肉身，在异乡却可能无处安放灵魂。当刘家娟从故乡到发达城市谋生时，出生在发达城市的王朝雨却到海外留学，影片由此筑造了一个隐晦的空间体系。这个空间体系的内涵并非指向发达程度的高下，而是鞭策人们不断突破现实束缚，追求更加开阔和自由的人生状态，在“见自己，见天地，见众生”的人生征途中，成就不一样的自我。

虽然是一部动画电影，但《雄狮少年2》对于很多场景的营造非常用心，不仅在影像上着力突出现实的质感，而且在动作戏中追求角度的多变、剪辑的凌厉，并配合热血沸腾的音乐，为观众提供“燃”和“爽”的观影体验。影片还通过昂扬乐观和深沉慈悲的情绪交织，深情地讴歌普通人在困顿中的坚韧与奋斗，从而不仅为观众带来一股充满激情和力量的正能量，同时也传递一种真诚、坦荡的人生态度，并激励无数“无名的人”在人生之路积极前行。

（龚金平，复旦大学艺术教育中心教授，复旦大学电影艺术研究中心副主任。本文原题为《：用生活的鼓点唤醒心中的雄狮》。）

来源：页小生