摘要：邓超让对手“来真的”，别担心弄疼他，结果长时间被摁头撞击致流鼻血。

你只知道邓超在《跑男》里的抽象，

却不知他为了演戏能有多拼命。

大家都知道金城武敬业，为了演好戏苛求自己，

却不知道陈可辛说他“比金城武还难搞。”

这位年纪轻轻就获百亿票房的影帝，到底多折腾？

在新片《胜券在握》中，他饰演的角色被形容为独特的 “窝囊废”。

他在职场拼尽全力，干最苦累的活、加最晚的班，近乎住在公司。

本以为付出能有回报，却遭小人算计登上裁员名单。

眼瞅 100 天后 800 万期权可兑现，变故却让一切成泡影，

他不甘心，与残酷大厂斗智斗勇，竭力拖离职日期。

白胜被生活压得喘不过气，是“窝囊废”角色一员。

近年影视剧中这类角色不少，邓超塑造的却独具特点。

常见多如温水煮蛙般沉闷、遇事先退，没什么情绪变化。

而白胜的窝囊关键在 “憋” 字，从健康人瞬间被压制成窝囊样。

像被追债人压制在床上那场戏，

邓超让对手“来真的”，别担心弄疼他，结果长时间被摁头撞击致流鼻血。

正是周边时刻的威胁，让他为保命迅速压抑情绪想法，

内心虽情绪翻涌，却只能强行压抑，所以他的窝囊更显压抑、苦闷。

这个角色没有传统意义上的英雄光环，

而是一个普通的互联网公司元老级员工，在裁员危机中被迫卷入职场纷争。

邓超用他的演技赋予了这个角色灵魂，让观众能够感同身受地体会到角色的喜怒哀乐。

邓超对演戏的执着和投入在业内是出了名的，

他在《影》和《烈日灼心》等作品中的表现更是让人惊叹不已。

在电影《影》中，邓超一人分饰两角，为了塑造出两个截然不同的角色，

他先是增肥 20 斤，将自己变成身型壮硕的境州。

在这个过程中，他每天狂吃狂练，

三个月的时间里，体重从 72 公斤增到了 83 公斤，

成功塑造出了一个战斗力爆表的角色形象。

接着，为了饰演病入膏肓的子虞，他又在两个月内暴瘦 40 斤，

每天只吃少量的麦片、水果和面包等淡而无味的食物。

严重缺营养的他身体出现了很多毛病，

乏力、低血糖、嘴角长泡、舌头溃疡、眩晕等，多次在片场晕倒。

但他依然坚持下来，最终成功地演绎出了子虞那种极致虚弱的状态。

在拍摄《影》的过程中，还有一个难点就是演两遍两个角色同框的戏份。

邓超分两次拍摄，胖时与替身搭戏演境州，瘦时和替身搭戏演子虞，最后合成。

起初节奏总对不上，靠剧组人员用暗号提醒，才让两角色动作完美契合。

在《烈日灼心》里，邓超也遭受了身体与精神上的双重折磨。

其中有一场戏，邓超饰演的角色溺水了，而后被段奕宏所演角色救起。

他潜入到水下3 米处进行拍摄，可那里水压实在太强了，耳膜被刺得疼痛难忍。

而且那水池不仅又脏又臭，水面上还漂浮着死老鼠，看着就让人作呕。

为了将辛小丰被注射死刑的戏份呈现得足够逼真，邓超竟亲自体验了一番。

当时，注射操作以及执行的医生都是实打实的，

只是注入他血管里的液体换成了葡萄糖而已。

这一场戏，邓超演绎得极为逼真，那场面就好似一场 “死亡直播” 一般。

等到拍完后，邓超和导演都不禁流下了眼泪。

《狄仁杰之通天帝国》里患有白化病的大理寺少卿裴东来，也是邓超的经典角色。

起初邓超抗拒其外形，不解为何全身包括睫毛都染白，以为是空虚外形噱头。

后来导演解释，全身白化寓意裴东来冷面却热心正义，能凸显人物戏剧性。

邓超领悟内核后演活了角色，裴东来畏光常隐暗处，神色诡异，

邓超能演出其黑暗中善恶难辨的神态，

也能演出他查案时勇敢果决又流露出的善良。

本质上裴东来是病人、弱者，有着悲剧底色，

为正义奋战，全身白化特征让观众直观感受悲剧底色，最后他遭算计被烈日焚烧而亡。

因邓超深入理解角色，展现出其冰山之下的温暖与优秀，

观众才对裴东来意难平，至今仍为他书写故事、剪辑各种视频。

2013 年上映的电影《中国合伙人》成为了一部经典之作。

邓超原先不是孟晓骏这个角色的人选，

但他在看过剧本后，觉得自己更适合孟晓骏这个角色，于是主动争取。

孟晓骏是一个精英知识分子，强烈自信，内心认定自己永远是最优秀的那个。

为了将这个角色演好，邓超付出了巨大的努力。

他在接到剧本时，台词还是中文，但入组后发现很多台词都被换成了英文。

为了将这个片中英文最流利的角色演到位，

剧组特地为他请了三位英文老师补习，狂练一个月后才有彻头彻尾的改观。

邓超的努力不仅体现在语言学习上，

他还深入研究角色的性格特点和内心世界，为角色注入了更多的灵魂。

邓超在拍摄《中国合伙人》的过程中，

对表演的高要求让导演陈可辛感慨他比金城武还难搞。

邓超对每一场戏都精益求精，不断追求更好的表演效果。

在机场送邓超出国的那场戏中，原本 “孟晓骏” 并没有哭的情节，

但邓超一直在琢磨理性的 “孟晓骏” 到底要不要哭。

在拍完没哭的版本后，邓超要求陈可辛再 “送他一条”。

他尝试对两个朋友做了个笑的手势，一扭头，自己悄悄地哭开了。

最终，陈可辛采纳了这个版本。

戏里谈合同的一个细节，邓超对黄晓明 “竖中指”，

接着黄晓明掰弯邓超中指的戏是邓超的主意。

这个创意不仅增加了剧情的紧张感和戏剧性，

也展现了邓超对角色的深入理解和创造力。

在拍摄过程中，邓超总会对导演有 “再来一条” 的要求。

等到电影杀青，陈可辛对邓超 “再送我一条” 的创作狂热有了深刻的认知，

他认为可以了，邓超却还要再演五次才满意。

邓超的这种对表演的执着和高要求，虽然让导演感到 “难搞”，

但也正是这种精神，让他塑造出了一个个鲜活的角色，为观众带来了精彩的表演。

邓超和孙俪的婚姻生活一直是娱乐圈的佳话。

他们因拍摄《幸福像花儿一样》结缘，

从相识到相知再到相爱，一路走来充满了甜蜜与幸福。

孙俪曾是不婚主义者，因为成长于单亲家庭，对婚姻充满恐惧。

然而，邓超的真诚与热情逐渐打动了她，让她改变了想法。

他们在邓超生日当天登记结婚，开启了幸福的婚姻之旅。

婚后，邓超和孙俪育有一子一女。

为了照顾家庭和陪伴孩子成长，他们合理分配工作时间和工作量。

孙俪曾表示，他们会轮流照顾家庭，一个在工作时，另一个就负责带孩子。

这种默契的配合让他们的家庭充满了温暖。

在生活中，邓超总乐于营造 “仪式感”。

他知道孙俪喜欢花，便在她拍摄《甄嬛传》时送上纯白玫瑰，在重要场合献上白玉兰。

他还会不计形象地耍宝逗家人笑，让一家四口充满了欢声笑语。

孙俪形容他们是生活中的伴侣、孩子中的父母、工作中的同事、理想中的战友、养生中的师徒。

他们的婚姻并非一帆风顺，也曾面临各种传闻和质疑。

但他们用实际行动打破了这些谣言，用 14 年的婚姻生活诠释了什么是真正的爱情。

他们相互支持，共同成长，成为了彼此生命中最重要的人。

邓超在演艺事业取得成功后，开始了转行做导演的计划。

他对喜剧有着独特的热爱，这种热爱在他的导演作品中得到了充分体现。

邓超首次和俞白眉联手执导并主演了喜剧电影《分手大师》，

虽然影片并未获得大众的高度认可，但这并没有打击邓超做导演的雄心。

接着，他又拉上妻子孙俪助阵，推出了《恶棍天使》，无奈这部电影也没有取得理想的成绩。

然而，邓超并没有气馁，经过三年的蛰伏，

他三度牵手俞白眉，推出了亲情片《银河补习班》。

这部电影讲述了一对父子跨越漫长时光，守护爱与亲情的故事。

邓超在片中饰演父亲马皓文，他用自己的方式教导儿子学会独立思考，明白人生的奋斗目标。电影预告片直击家庭教育，引起了观众的强烈共鸣。

邓超的导演之路虽然充满挑战，但他始终坚持自己的梦想。

他不断尝试不同的题材和风格，努力提升自己的导演水平。

他的喜剧作品充满创意和想象力，

善于从生活中挖掘喜剧元素，用幽默的方式解读人生百态。

除了导演电影，邓超在综艺节目中也展现出了他的喜剧才华。

在《跑男》中，他是节目的灵魂人物，

以超强的表情管理、幽默的言语和夸张的动作，为观众带来了无数的欢笑。

他的喜剧表演风格自然不做作，总能让人在轻松愉快的氛围中感受到他的真诚和热情。

总之，邓超的转行计划充满了挑战和机遇。

他对喜剧的热爱和执着将继续推动他在导演之路上不断前进，为观众带来更多优秀的作品。

虽然邓超被陈可辛吐槽比金城武难搞，

但正是这种对表演的执着和高要求，让人们对他的未来充满了期待。

虽然如今他人到中年，可对于邓超来说，人生不过刚刚开始。

有那么多的戏等着他去演，他有用不完的劲儿。

来源：一盏笔记一点号