摘要：《沉默的荣耀》火到顶点后，余皑磊被网暴到关私信，却在10月19日清晨赴福州吴石故居献白菊鞠躬，现场气氛和评论区一起转了风向

《沉默的荣耀》火到顶点后，余皑磊被网暴到关私信，却在10月19日清晨赴福州吴石故居献白菊鞠躬，现场气氛和评论区一起转了风向

这事如果你没经历过，很难想象有多拧巴

剧热到出圈，观众入戏太深，谷正文这个反派让人恨得牙痒痒，于是有人跑去余皑磊的微博底下撒气，口气像吵架，却用的是威胁

“找人弄你”“最近你躲起来了，怕被打吧”“我是来骂你的”，一条条刷过去，像是把情绪直接砸在一个真实的人脸上

坏的是角色，不是演员

说到底，是他演得太像

于和伟在接受采访时提到这事，语气直白

于和伟站出来说了一句重话——“骂角色行，骂演员就离谱”

他还补了一句让人心里暖一点的话

他还夸余皑磊是有主见的合作者，戏开拍前几天就约着对剧本、磨场面

两人不是第一次搭档，《悬崖之上》就一起过招，这次为了把戏对上，他提前几天找上门聊细节，怪不得对手戏紧密得让人屏住呼吸

我看到那堆评论时，脑子里蹦出来一个很简单的问题，你能接受坏人这么坏，却不能接受演员把坏人演到骨子里吗

把怒气从虚构人物拎出来，砸到一个真实的人身上，这件事听着都让人心里发酸

更讽刺的是，这种事不是第一次

几年前，《长安十二时辰》里他演元载，私信也被骂到不得不关掉

这次再遇，心态反而更稳，像是已经预习过这堂“网暴必修课”

10月19日的清晨，福州空气有点湿润，他提着白菊走进吴石故居，轻轻鞠了个躬

那一刻，所有看戏的人都能看懂他想说什么，角色是角色，人是人

10月19日清晨，余皑磊去了福州吴石故居，献上白菊、鞠躬，以一个演员的方式和历史对话

我喜欢这个动作的含义

那一刻，戏与史、角色与演员，被轻轻地分开了

评论区的风向也跟着转了，曾经的骂声退了一些，开始有人说“谢谢你把谷正文演得这么可怕，让我更懂那个时代的暗流”，还有人补了一句“请保重”

变的不止是情绪，还有走路的步子

播出十天，吴石故居的客流从日均五百涨到三千八，七倍的数字是观众的脚步，也是情感的归位

馆方也做了一个很巧的安排

馆方后来把两位演员的照片和网友留言，收进“隐蔽战线”展区，起了个很有意味的名字——“戏与史的距离”

这个标题像是一句提醒：戏能带你走近历史，但别把戏外的人当成戏里的人

余皑磊在社交媒体写过一段话，我记到现在

不受人待见的工作也得有人做

一句话把演员的职业伦理讲清楚了

他还用玩笑把气氛拨开一点点

不然，都是正面人物的谍战戏，想想都觉得有意思

看似轻松，心里其实不轻

他不是没痛过，只是决定继续做那件“不讨好但必要”的事

我们也在变化

平台和行业开始给这类情绪上“护栏”

优酷的“角色保护”提示和协会倡议书，说到底是在提醒大家：角色行为不等于演员人格

9月12日，优酷上线这个功能，搜索演员时会弹出一句话；

9月15日，中国电视剧制作产业协会把“迁怒演员”写进自律条款，喊了一句“理性看戏”

这就是把观众拉回边界感的方式

学院也在补课

北电王劲松把“余皑磊现象”写进教案，题为《当你决定演坏人之前》，这是教学生如何在戏外自救

在课程里，学生会提前做心理建设，学点舆情处理、学会和角色拉开距离，这听着有点冷冰冰，却是未来演员要活下去的“软技能”

这事不是今天才有的

反派演得好，观众骂得狠，这不是第一次，李明启老师当年也遭过类似的委屈

街上有人指指点点，甚至扔东西，可怜的不是角色，是把角色扛到身上的演员

同时，行业也有好的一面冒头

但观众的辨别力在变好，《狂飙》里张颂文更多收获的是赞赏，这是一点点向前的迹象

你看，大家开始把“喜欢高启强”翻译成“演员太厉害了”，而不是跑去骂本人

我常想，我们为什么会把怒气投射到演员身上

可能是因为戏太真，生活太忙，情绪找个出口就冲出来了

可情绪的捷径，往往是理性的失守

把一个演员当成角色把着打，只会让好演员越来越谨慎，最后没人敢碰反派，剩下的都是正面人物的“安全戏”，故事就塌了半边

对观众也是损失，我们想要的是被狠角色抓住心口的那种震撼，而不是在现实里找错了靶子

这里有几句简单的常识，也许该反复说给自己听

我们需要的是把情绪留在剧里，把尊重留给人

看见坏，就在剧情里喊出来；

走出剧场，把那口气放下

请把喜欢和恨都交给角色，把礼貌和理性留给演员

演员把复杂的人性搬到我们面前，替我们体验危险和黑暗；

观众给他们一个安全的现实，就算不喜欢也别伤人

最后，我还是愿意相信一个朴素的因果

余皑磊因为谷正文演得太像，被骂到关私信，这不是戏的胜利，是理性的失守

但他用一束白菊把边界重新摆好，平台和行业把规则再说一遍，博物馆用展陈把这件事记下来

我们就像沿着一条细线往前走，脚下不是没有坑，但有人拿灯照路

来源：龙少说剧